展览开幕，空间上新，我们问了A4策展人25个问题(12)

铸造与模拟
装置，2x4K显示器，循环视频，1’40” x2，2018
图片由麓湖·A4美术馆提供

小鹿斑比母带处理
视频，12’40”，2010
图片由麓湖·A4美术馆提供
所以，艺术家会在《小鹿斑比母带处理》中，去质疑华特·迪士尼的自然观，在这些影片中，通常简单地将人和自然区分开来，人扮演破坏自然的角色，动物又长得拟人化，艺术家觉得这些桥段既熟悉又荒谬。在他们看来，当今人类所谓的自然并不是真正的自然，而是一种文化观念。
Q13：音乐在他们的作品里面扮演着怎样的角色？
L&C：艺术家对音乐的要求非常高，所以，视听的状态很厉害，这种程度在国内的艺术家中还是比较少见，音乐都是他们自己改编的。
在他们的作品中，我们可以将视觉看作是一个横向的纬线，那么，音乐就是纵向的经线，由此来挖掘人的文化在他们作品中的意义。这一点跟王郁洋的无意识、遗忘也有一些联系。比如说，在《森林取景点》中，我们会看见一个伊朗的歌手正在吟唱一首叫Nature Boy的歌，这首歌的内容是跟作品的内核相联系的。

森林取景点
视频，11’42”，2018
图片由麓湖·A4美术馆提供
同时，与《森林取景点》相搭配，现场有一个被正在被甲虫掏空的树根装置，当视频播放到它的内容时，便会响起歌曲《我心沉寂》。这首歌与Nature Boy是有历史渊源的，它的歌手是百老汇的歌曲家Herman Yablokoff,他曾控告Nature Boy的歌手抄袭，而Yablokoff的出生地就是在这个正在被甲虫吞噬的森林。所以，作品当中有非常多的神奇的巧合。