被视为敦煌壁画象征的飞天,是如何转变成能歌善舞的仙女的?(6)
2024-06-15 来源:旧番剧
临摹人:庄生源
画里有话:“古代大型派对乐队和舞蹈的表演定格纪念”
这一幅画是敦煌壁画中规制最大的舞乐图。在灯火辉煌的中央舞台上,两位舞者是核心,她们身穿白裙,手舞丝带,在灯火辉煌的舞台上,在乐队的器乐协奏中翩翩起舞。
两位舞者始终踩在小圆毯上,她们虽旋转但不会脱离圆毯。飘带随着舞动而飞扬,这应该是著名的胡旋舞。舞台中央两侧立着由小灯组成的巨大灯轮,一边的天女正在负责点起漫天的灯火。
乐队特写:舞台边缘是负责伴奏的乐队,一共二十八人,是较少见的大型乐队。她们分为左右两组,伎乐们有的上身袒裸,有的斜披着衣服,肤色、发型各不相同,演奏来自中原和从西域等地传入的各种打击、吹奏、弹拨乐器。
乐器有筝、排箫、竖笛、方响、觱篥、五弦、横笛、腰鼓、都昙鼓、鼗鼓、答腊鼓、羯鼓、毛圆鼓、拍板、钹竽、箜篌、法螺等,可以说是一部“敦煌乐器大全”了。
《胡旋舞乐图》
出处:莫高窟220窟南壁初唐
方法:纸本客观临摹
临摹人:苏柏斗
画里有话:“同台竞技,她们面对面舞了千年”
这幅画与前一幅画在洞窟中分属南北两侧,同是胡旋舞乐图。在这一幅画的左右两组乐队中,每一组乐队各有八人,选择的乐器基本上与前一幅相差无几。如果说北壁刻画的是一个恢弘大气的场面,那么南壁这幅就是在表现一个更为小巧精致的乐舞场景。
在临摹技法的选择上,两幅画的创作者做出了不同的选择,上一幅偏向整理性临摹,而这一幅更加偏向现状性临摹。通过对比,大家可以感受到壁画沧桑的历史感。