孙晓星：数字时代，肉身正在集体隐入世界的黄昏(10)

身身不息：
在《〈玩偶之家〉第一集：抖音玩偶》的演后谈里，你提到了对欧洲戏剧泛左翼的一种警惕，是什么引起了你的这种警惕？
孙晓星：
左翼思想的工具只是工具，像隐形眼镜用完即抛，它能帮助完成一个阶段的成长，但无法帮助下一个阶段，之前需要处理许多现实问题，需要对抗和改变，但去伪之后需要存真，下一个阶段才是永恒的问题。
身身不息：
怎么理解你的神学、复魅，以及浪漫主义的倾向？
孙晓星：
从思想回归到诗，甚至幻想，这些倾向自然而然，而且有种熟悉感，我在上大学之前是这样，反而读书多了这些感觉变得陌生，幸亏不是像浮士德到了晚年才遇见摩菲斯特，才抛弃书本从知识中退出，返回青春期，我认为是一场自我的文艺复兴。
身身不息：
你似乎有某种弥赛亚情结，相信某种救世主的降临？
孙晓星：
对很多年轻人来说，末日和弥赛亚时刻意味着想象中的革命。比如刚刚提到的那颗叫“尼比鲁”（Nibiru）的行星，它的本意是“渡船”，是苏美尔人的神明，可以说是临近2012年的迷因之一，传说这颗体积巨大的行星会在2012年回到近日点，遭致灾难后的地球将进入新的周期。毁灭的情结也是重生的情结，对毁灭者的崇拜也是对救世主的崇拜。《漂流教室》里面的末世景象令人着迷，一切极端情境都会引起刺激。灾难是暴力的，也是美的，从道德上说不通，但超越道德便说得通。

苏美尔人泥板对Nibiru的记载身身不息：
你曾提到自己有重述史诗的野心，能展开谈谈吗？我们今天的史诗应当是怎样的叙事？
孙晓星：
许多科幻文学都有史诗性，我想过写科幻文学。数字时代的史诗也是宏大叙事，从互利网的起源、数字人类的迁徙、现实世界的终结到“真实”的降临，它的描述需要参考经典和足够感知。“赛博剧场计划”是为史诗做的准备，包括那些文学写作也是史诗的草稿，这么说的话史诗工程其实已经开始了，我也看到有人在做这类事，史诗应该不是一个人能成就的，像荷马可能真的不是一个人，是一群人。
1 “赛博剧场计划”是幽灵、玩偶和病毒对“现实”的复仇。“花园中的妹妹与幽灵友好地交谈” ，诗句出自本人喜欢的诗人特拉克尔，花园（人造盆景—玩偶）、妹妹（体弱多病—病毒）和幽灵，以自身的虚拟性（脆弱感）确证“现实”的虚拟性和“屏幕”的泛在。迄今，赛博剧场计划完成了作品：《Speed show：漂流网咖》、《空爱①场》、《这是你要的那条信息......不要让別人看到;-)》等。