影视工业与动画创作实验精神结合的先锋——《雄狮少年》创作团队访谈(6)

陈
：电影配乐不仅辅助影片叙事，电影原声唱片也是电影衍生品的一部分，如果在音质上有能令音响发烧友兴奋的卖点，更会产生跨界效应。在曲风方面音乐人带给影片独特的岭南地域感受，还有曾盛行的香港武侠剧、久石让等音乐的韵味，结合现代的节奏感，很能带起观众的感觉。
二、故事创作与角色成长
陈
：很多动画电影的制片人或投资人往往第一时间都是找动画电影的编剧合作，您为什么会与没有写过动画电影剧本的里则林老师合作？
张
：我没有去考虑动画编剧和真人实拍编剧的区别。好的电影作品都始于好的剧作，好的题材变成好的故事，然后变成好的剧本。当时我特别清楚要拍一个少年的故事，因此要去看市场上反应比较好的关于少年的故事，我提到小说《疯犬少年的天空》，但海鹏看了里则林的另一部小说，觉得里面少年感气质表达得很好，然后找到了里则林老师。他是佛山人，对舞狮很感兴趣，所以就开始接触了。我觉得是一个缘分。
好故事，真人实拍导演会选择他的语言去再现出来，动画导演可能用动画语言去表现。剧作最重要的是把故事讲好。
陈
：写实类题材不用写动画电影的编剧的确是个适当的选择，这部影片的情感核心体现的是热血少年气质，找到对应的作者、好的故事表达，加上有经验的制片人、导演的改编，以及良好的制作团队，就会有很好的呈现。
在故事中，男主角的成长弧线做了怎样的设计？与好莱坞的处理方法有什么不同？