写实风视觉小说《青箱》发布之后的一些总结(18)

经常有这么一种说法：“写视觉小说的剧本不赚钱，为什么不去写网文或者电影剧本？”事实上，网文往往需要达到数百万字才有与传统行业可比的盈利。而动辄几百万甚至几千万字的篇幅根本就是在违反自古以来文艺创作的规律，我很难想象如何用如此长的篇幅来设计一个精巧的故事。（我还没看过《诡秘之主》，不知道能不能让我觉得有意思。）至于电影，即使是小规模制作，成本也让一般人受不了。视觉小说恰恰是一种成本比较低的艺术形式，它可以对几十万字篇幅的作品进行包装。
我们组里的很多小伙伴都是科研工作者。对我们来说，花经年累月的时间，成千上万的经费写出一篇论文，结果全世界认真看它的人只有个位数，这种事情并不稀奇。无论在科研还是艺术的领域里，都有很多事情不能靠经济学定理来驱动。有的事情再砸钱也做不到，也有的事情不用那么多钱也能做到。
《青箱》不是像《初恋日记》或者《他人世界末》那样大家都能看懂的作品。我们不必去迎合主流观众的爱好，也不一定会写一个让观众皆大欢喜的完美结局。（说不定以后我们还会去写NTR，看公园的意思吧。）我们需要的不是一时的热度，我们的目标观众也不一定是这个时代的人。一部文艺作品一旦被创作出来，就会迎接此后几十年、几百年甚至几千年来观众们的解读，我们应该做好这个准备。
我们的一个重要的宣传策略是把自己留在历史里，在dalao之间口口相传，被许多网站收录。就像《火树银花》《WhiTaers》《Nevermore》那样有特色的剧情作，或者《颢梦》那样在其他方面有特色的作品。在科研圈子里，牛逼的论文也是这样留在历史里的。一个问题想了很久，结果发现一篇五十年前的论文早就把这个问题解决了，这种事情也不稀奇。如果将来有人想做视觉小说，他们会看看以前的人做过什么，然后发现我们的作品在这个时代有闪光之处。这样一来，我们才会有源源不断的流量。接下来的几个月里会有《月球坠落时》《轻梦谭》《孟德大小姐与自爆少年》等几部演出很有意思的作品，如果大家在看这些作品时能想到《青箱》，我们的宣传就已经很成功了。
艺术史是一脉相承的。在文学的几千年历史中，电影的一百多年历史中，还有无数值得视觉小说学习的地方。只有先提升自己的质量，才能谋求扩大圈子，向传统的艺术形式靠拢。《青箱》在很多方面都是一部实验性的作品，以后我们可能会一直保持做实验的态度吧。什么时候有下一部作品我也不知道，毕竟我们是在业余时间兴趣使然才做的。至少要等到有一部让我们几个人觉得有意思的剧本，以及美术上取得一些技术突破之后再说吧。