为什么我们只愿意活在对香港电影的想象里？(7)

我还记得有一部文艺片叫 《苦儿流浪记》 ，是非常好看的，很感人，虽然我很不愿意看，但最后我还是被感动了。故事说一个流浪的小女孩，带着小动物到街头表演，到冬天的时候都冷死了，还是很感人的。但其实我不爱看那种电影，我喜欢看武侠片，香港粤语片里才有。但是这些武侠片里的武打场面，我从小就觉得打得很差，怎么打得那么假，动作都很慢。

《苦儿流浪记》中的童星萧芳芳
说一两件我自己经历的事情。
1966年有一个美国动作片剧组来香港取景，他们把当时所有香港的武师集中起来，训练他们怎么用美国式的方式表现打斗，启发了很多香港武师，原来可以这样拍，可以用用蒙太奇的方式把打斗连起来，而不是像粤语片里的两个人配合着拆招，看起来很假。1960年代香港武侠片的起飞，其实与很多元素有关，比如大家知道的胡金铨，以及外国电影，包括好莱坞的影响。
到1960年代，我们男孩子就找我们最爱看的电影，就是动作片。那时候我跟其他所有男孩没什么分别，特别喜欢看动作片。特别是1967年胡金铨的《龙门客栈》，为什么我觉得非常关键呢？因为它在打斗方面有了突破。看完之后竟然大家开始谈这个电影了，我们从来不会谈电影的，这是文青的行为，我们本来不做的，但是那次大家兴奋得不得了，竟然谈电影。所以真的改观了，从此我们有男孩看的电影了。香港电影从此也是男明星主导，但是之前的国语片时代不是，一直是女明星带动的。这是一条线。