《黑客帝国》上映二十年了，我们仍在不断逃避现实(5)

由于对功夫和动画的痴迷，沃氏兄弟赋予了这部影片一种独特的镜头质感。为保证拍到每一个满意的镜头，两位导演每次都会向演员演示好几遍动作。他们在影片开拍前就雇用了 Steve Skroce 和 Geofrey Darrow 两位漫画家，一起制作出了厚达六百页、巨细靡遗的《黑客帝国》分镜头故事板。Geofrey Darrow 还兼任概念设计师，帮助设计场景和机械设计，比如母体、锡安和乌贼哨兵。这些分镜头完美地将沃氏兄弟脑海中的画面落到了纸上。两位导演以此说服片商高层开拍电影，而那本厚重的漫画分镜后来也用于指导剧组。

Geofrey Darrow 的概念设计 | Pinterest
《黑客帝国》分镜表一览 | The Art of The Matrix
漫画中的画面可以「静止」，沃氏兄弟想将这种特质也搬到电影里，具体来说，他们想要极慢动作的镜头，但同时还想移动摄像机，最好能拍下 360 度的画面。为此，剧组找了工业光魔、Digital Domain 等几乎所有视效公司，但只要一把分镜表递过去，对方的反应都是「脸色发白」，这些公司对摄像机进行的改造也不能达到导演想要的效果，摄像机最终都因为移动速度过快而爆炸。
最终，剧照找到了初出茅庐的 John Gaeta。（《黑客帝国》是他作为视觉特效总监的第一部独立作品。）「（按照之前的设想）摄像机得绑在火箭上才能拍出理想的效果。」但 Gaeta 很快想到了替代方案——用 CGI（computer-generated imagery，电脑合成影像）来合成每帧拍摄间隔足够短的静止照片。
剧组精确放置了 120 台尼康相机——它们在空间构成一个复杂的曲线。相机按程序预定的时间和顺序拍摄，以平均每秒 300 帧的速度。就这样，演员在简易的绿色影棚里的连续动作被记录了下来。然后，技术人员通过电脑扫描并修补相邻两张照片之间的异差，就得到了 360 度连贯、顺滑的动作。最后，他们将连贯的动态图像与电影背景进行融合。