今年过万家公司倒闭，三成上座率高压线下，线下演出自救总动员(4)

“线上是线下的200多倍。这个事儿我们和大麦一起做成了”，汤峻很是欣慰。
这场演出也上了微博热搜，话题阅读量高达1.6亿次。线上线下模式的成功，也成为了点燃音乐剧市场的引线。
此前，音乐剧《贝多芬》的制作人苏莉茗，一度对于疫后市场担心不已，看了线下线上联动的火热，彻底放了心。
而开心麻花的首部悬疑惊悚剧《醉后赢家》，亮相“明天会更好”收到了好评，已被开心麻花作为卖点，“线上火爆，还能为线下演出引流，成了种草机”，汤峻说。
这不是大麦操盘的线上演出第一次破圈，作为大麦演出宣发负责人的蒋文娟已经摸索出了一套宣发方法论——种草粉丝、储备种子用户、激活粉丝扩散心智、创意话题助力破圈、突围大众主流市场、福利激励沉淀大麦内容——这套方法论既适合演唱会，也适合音乐剧。
“未来我们要建立以项目、类目、IP为轴心的粉丝阵地”， 蒋文娟告诉《财经故事荟》，“核心粉丝是种子用户，他们会自动为爱豆宣发，产生传播裂变”。
以音乐剧为例，其主流观众是年轻女性，比如《明天会更好》八成以上的观众为女性，大多分布在18-22周岁之间，“她们很容易互相引导和影响”。
基于这样的思路，大麦宣发部门步步为营：《一爱千年》开始建立了首个粉丝钉钉群；《跨界超鹅》首创粉丝特权玩法、设立激烈阶梯；刘令飞个人演唱会开始尝试“卖票 周边”，边看边买；到了保利云上音乐厅项目，则开始建立“品类”钉钉群。
在这些钉钉群里，小碗找到了志同道合的同好，“我以前听音乐剧其实挺小众的，周边没人听着歌，现在我们经常在群里聊天，特别有共同语言”。
从这个链路上可以看到，大麦打通了从“卖票——直播——用户沉淀——反哺未来线下巡演”的闭环。
3
商业化探索：B、C并行
在商业化的探索上，大麦很是开放，B、C两端并重，每个项目，根据具体情况进行不同的商业化组合。
比如在《一爱千年》项目中，B端商家的赞助收入占比40%，C端用户的票务收入贡献了40%，另外20%则来自衍生品收入。
“音乐演出行业，过去是以线下为主的。未来，我相信很多音乐机构、艺人会把在线演出当成重要的演出形式，打破时间和空间限制，会给行业带来全新的增量。”阿里文娱电影演出业务总裁李捷预测。
同时，李捷还认为，新的内容组织形式必然会带动新的商业模式创新，未来线上线下不是相互替代，而是相互引流，用户扩增，商业扩容。