游戏厂商为何都爱这样圈粉？这款4年老产品已做到新增翻倍(3)

内容向作品需要有很强的内核，这对于不强调主题基调、内核与情感诉求的大多数手游产品来说，是一个较高的门槛。能看到乐元素的《偶像梦幻祭》《梅露可物语》等游戏同名动画，都是在向内容方向去靠拢的作品。
上面粗略分出来的三类手法，对游戏本身而言都有着不同维度的促进效果，对于短期炒热度而言，泡面番自然是非常低成本且不容易犯错的做法，而对长线IP的培育来看，做精品、深度内容是更容易一口气爆发的途径，但同时门槛也更高。
手游做内容向动画的困境
内容向动画，最关键的自然就是足够好的内容底子。近年来很多国内游戏产品都开始强调做内容，尤其以二次元类居多，但很多做内容的方式更趋向于从外表包装，而显得忽略了更重要的影响因素：内核吸引力。
如果参考早期日本同人圈延续下来的经典，Fate系列和东方系列，能发现这个时期的优秀作品，都有着能给人强烈共鸣的核心点。
Fate讨论的是梦想与现实的冲突，用了很多比较残酷的手法表现了一个很庞大的世界观。而东方则是尝试探讨了人与人的隔阂问题，把一部分被遗忘的人事物聚集到了一起，构建了一个理想乡。这两者的内核，都是后来不断吸引新用户，与之产生共鸣的关键，在这之上的，才是多角色、细节、桥段、梗，与诸多细碎价值观的包装。

通常手游在做内容向衍生品的时候，所面临的一大困境就是内核影响力不够强。一方面手游注重短平快的快销节奏，很难在有限的时间和游戏流程中，给玩家展示那么多的内容，还保证实现足够好的引导和游戏性。
另一方面，手游大多数情况下角色的塑造过于扁平，如果是养成类、卡牌类游戏，这一问题还会加剧，角色脸谱化、标签化导致同质化，在创作衍生品的时候，容易找不到亮点。
所以能看到现在很多二次元产品，以《明日方舟》为代表，在立项之初就会考虑很复杂、独特性很高的题材、人设、世界观，从而保证游戏角色的深度、丰满度。