观点谈日本动画的风格演变中国民族动画的二重性

文/三文娱（微信公号：hi3wyu）
10月30日，Aniwow!2016的中国青年动画学者论坛上，多位研究人士对东映动画的风格演化、日本动画的失母情节、民族化动画的二重性、动画创作者的明星化等议题，进行了学术探讨。
本次论坛共分四个主题，分别是：动画的历史与风格、动画作者研究、动画电影批评和当动画遇见新媒体，以及最后关于动画研究方法的讨论环节。本文字纪录来自元火动漫社。
学术论坛议程表
第一部分的主题是动画的历史与风格，共有三篇论文，分别着眼于风格史的细节、动画中的文化研究和动画的民族化。
一、变化的影子——东映动画早期的风格
作者张长华东师范大学
作者从东映早期动画中对影子的表现这个细节入手，由小见大地分析了东映动画早期的风格变化。通过比较影子的有无、影子是如何被使用的，作者将东映早期的动画分为了以《白蛇传》、《安寿与厨子王丸》、B作系列（东映早期电视动画系列，如《人造人009》）、《太阳王子霍尔斯的大冒险》为代表作的四个阶段。
第一阶段：
代表作《白蛇传》（1958）。特点：有影子且影子写实。分析：《白蛇传》是日本第一部彩色长篇动画电影，此时的东映还处在模仿迪士尼的阶段，影子的表现体现出了迪士尼写实风格的影响。
（《白蛇传》中的影子十分写实）
第二阶段：
代表作《安寿与厨子王丸》（1961）。特点：没有影子。分析：在迪士尼精细的写实风格和自身的风格之间摇摆。
（《安寿与厨子王丸》中没有影子）
第三阶段：
代表作《人造人009》（1968）。特点：影子暧昧模糊，可有可无，但在具有表达作用如渲染气氛时十分精细。分析：商业动画的功利主义原则。
（《人造人009》中对影子功利主义的使用）
第四阶段：
代表作《太阳王子霍尔斯的大冒险》（1968）。特点：重回精细的写实风格，注重光影在实际空间中的真实变化。分析：本篇主要是由宫崎骏、高畑勋、大塚康生等当时颇有艺术追求的年轻人制作的，在商业动画遍地的当时呈现出了逆势而上的姿态。
（注重光影变化的写实风格）
摘自@马小褂magnil马老师的精彩点评：本篇研究策略别具一格，从细微的风格史细节入手，可以拓展出更深的文本分析内容，实际上就是我（其实是波德维尔）所推崇的中观研究策略，去连接迷影话语和理论话语的鸿沟。