纵情消耗、悲核解剖到自我疗愈：LanaDelRey的辩证法(6)

《Norman ****ing Rockwell》风面《Norman ****ing Rockwell》如她致敬的那位记录美国历史面貌变迁的画家，是一首刻画“美国梦”演化迭代的史诗，是一幅堪比《美国往事》的人间百态画卷。在聆听专辑的过程中，我们几乎不无罪恶感地想起曾经的Lana是如何“现身说法”，从真切刺痛的个人体验来亲身感知已然消逝的那些黄金时代，而正是那些看似虚妄实则切肤的沉重体验，构成了现在灵魂足够强大的Lana对历史负担的超然眼光；然而这份超然却又始终带有强烈的真实参与感，是一种亲身经历后标记在时间的意义上，而非位置上远离的主观能动的超然，就像《The Greatest》这样已经讨论起“人类文明的火光”，满眼60年代反叛岁月余晖的宏大叙事类歌曲，依然婉转低回如一首诚挚朴素的情歌：“I’m facing the greatest/ the greatest loss of them all”——“最大的失落”可以是人类最珍贵的那些精神遗产，也可以仅仅是一位温柔的恋人。
切肤关怀的微观情绪与源远流长的宏大叙事被“爱”所联系在一起，陌生人类的心灵世界得以广博而共情地相互融合；由此，Lana Del Rey的女性书写被提升到一种神性的高度，我们不得不感叹，她年轻的心灵早已被厚重绵延的情感历程催生为丰盈的苍老，我们能够听到的，是属于整个人类的回响：也只有女性的现实性书写，可以触及到这个世界本质的温柔甜美。从《Norman ****ing Rockwell》开始，无论是《Chemtrails Over the Country Club》《Blue Banisters》还是《Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd》，无论是Lana Del Rey本人还是她的歌迷，都进入到宠辱不惊、平淡如水的“佛系”状态中。
过往音乐风格的多元化尝试最终走向Lana最为舒适区的乡村蓝调，她的坦诚心扉不再带有恐惧，不再被人操控，不再极端地要证明什么，而是心平气和地聊起自己的家庭往事、私人的成长经历、现实的友人和生活况味，如哲人般点出沉溺痛苦与黑暗是因为什么，平等而超然地回顾并展望所有已经发生而必将到来的悲伤。在新专辑的《Judah Smith Interlude》中，Lana录下了社区牧师近乎癫狂的讲道录音，辅以钢琴声和她录音时若有若无的轻笑，一个家族近百年来在宗教和命运之中无可摆脱的历史轮回被浓缩为4分钟的华彩，让人恍惚间宛若翻开《喧哗与骚动》一类的美国南方家庭史诗；“美国梦”的幻灭鬼魂始终在她的音乐中惶然苏醒，她依然是那个翻云覆雨轻易操控听众情绪的音乐魔法师，但她已然同时是一位坚定、有责任感的记述者，历经痛苦的自我解剖和现实疗愈的她，得以将“美国梦”最终视为一种人造的宗教，并自愿成为记录一切福音和灾难的哲人与修道者——最终迈向伟大。