不会画动画的漫画家，做不了《长安十二时辰》(11)

北斗北工作室制作的美术概念图
每一个为之工作的成员，不管是影视明星，还是群众演员，都好像真实地活在大唐的这一天里。恰如曹盾导演所说，这部剧的主角不是张小敬，不是李必，不是任何一个单独的人，而是整个长安。我觉得每一个为这部剧工作付出的人，都相信这一点，并为此付出不懈的努力。这种气氛特别感染人，也让我想起很多很多世界一流的影视拍摄团队，都是在这样的氛围中工作的，非常有感触。
学术趴：下面我们来聊聊您的经历。目前主业为漫画家的您，是怎么参与到电视剧里的? 第一次接到电视剧分镜绘制工作的感受?
马毅：我的职业经历概括起来就是——十年动画分镜设计师，十年职业漫画人，十年九州插图画家。嗯，大概就是这样吧。

马毅为《九州缥缈录》开播创作的贺图
第一次参加电视剧实拍的剧组来帮助绘制分镜，其实是挺偶然的事情。以前曾经和曹盾导演合作过，但是当时是在概念设计领域。2018年初的时候，剧组的明飞老师找到我们，说需要帮忙绘制一部分场次的分镜协助拍摄，于是我就去啦。
设计分镜对我来说不是陌生的领域。只不过，传统二维动画时代的分镜，和真人实拍的影视剧分镜，差别还是比较大的。最大的差距在于，实拍中的摄像机，也就是引导观众看到的观察角度，是运动的、动态的。所以要了解角色的运动，要了解摄像机的运动轨迹，要理解摄像机看到的画面所需要的情绪变化。
目前只有这一次参与了真人实拍电视剧的分镜工作。未来是否还会有其他合作，现在不知道呀！我还是专注在老本行——漫画创作上为主。如果下次还有机会参与这么好的电视剧项目，一定会参加的。
学术趴：您有着漫画家、动画师、电视剧分镜师等多重身份。我们非常好奇这一路做下来，您对这几个艺术媒介之间的关系是怎么看的。如果具体说到分镜的设计，您觉得他们之间最大的区别是什么呢？
马毅：漫画、动画、电视剧，都是讲故事的手段方法，也都需要分镜设计这个流程，但细节有所不同。它们是不同的行当，有各自的特点，可以相互转化，可以相互影响，但基本各自独立。漫画故事改编成动画、影视剧的很多，专门为影视剧和动画绘制的漫画作品也有过不少先例。