不会画动画的漫画家，做不了《长安十二时辰》(12)

具体到分镜来说，三种表现手法都各不同。漫画传统上是静态画面构成的（当然现在做的动态漫画借鉴了动画的一些基础表现技法，使得静态画面可以带出一点动态，算漫画中比较特异的品种了），因为引入了影视镜头表现技法，通过各种因素调节阅读速度，也形成了时间快慢的感觉。
但是因为漫画是在一整页中包含若干个单独画面构成的，除了单个画面的构图之外，还要考虑每页的整体构图，有意地安排画面中的视觉中心与元素，以达到指引读者的视线在漫画页中有序流动。慢慢的，在漫画表达法中形成了一套“视线诱导”的手法。这个是由于漫画的特殊性逐渐形成的独特表达手法。

动画和影视则基本上都是若干个单独画面按顺序出现，不存在多个画面同时共存，所以需要考虑的是这些画面的连接方式。通过剪辑，使得这些连续的画面产生动感，产生一条一条有意义的语句，进而形成全篇。
动画和真人实拍的电影电视又有所不同。比如在二维传统动画中，至今仍然存在“轴线”和“工作区”的概念。说你这个画面跳轴了，即是说你设计的机位超出了工作区，使得人物的相对位置关系出现了问题，造成观看者困惑。相同的要求在四五十年代的老电影中依然存在。究其原因，其实是因为那时候的电影摄像机无法移动，只能定点或者定轨道拍摄。那时候可没有现在的超级设备，可以用摇臂和电脑来设置轨迹，形成复杂的机位变化轨道。