绘画常温——作为高立峰艺术的“观看制式”(8)

就算面对风景，高立峰的态度还是充满人间烟火的，他从来没有抽离自己于其中，这让我们感受到最为真诚的执着。在2015年作品《风景写生007》，2017年作品《碛口写生009》，2017年作品《风景写生002》中，我们可以体会到，他的“一览”制式的大气与自由，自然的厚重与生命的自在相互呼应，让画面在流淌中自我发出温度。值得一提的是，早就这种风格结果的方式，其实来源于高立峰老师对于中国水墨绘画的一些理解与尝试，这也要得益于他在动画影像创作中对水墨绘画的独特的线性理解，一种充满张力的可能性。回过头再看，艺术家“一览”的方式在自然视角中是关于平等性的对话，是强调时间性的时空理解，对待自然的态度和世俗的人生并没有异处，平和视野，光阴似箭，生命无常，这是“一览”的核心。

打台球 2014 油画 51.4x73.6cm

公园 2014 油画 106x77cm
回眸 时间记忆
“回眸”在我们的理解里是一种带有情感寄托的回看方式。在高立峰先生这里主要体现在动画影像艺术的创作中。他利用的是长时期对于日常生活中的素材收集，对大时代文化背景的符号化理解，从一个时间记忆的角度重新编排一场场动画影像的剧场。这些剧场里的每一个视角都基于艺术家对个人经验化的记忆感受，是一种个人非理性下的情感、潜意识、直觉的形状。日常的各种社会视角在这里成为了一个个瞬间的切片，混沌之中，艺术家需要找寻的是一种特别的手法让影像的特质赋予绘画以更强烈的感受力。然而这还是不够的，作为时间记忆的编织者，高立峰老师在他的动画影像中注入了诸多客观时代性的背景设置，将个体和群体的视角结合起来，这在其2011年作品《记忆-1.长在红旗下》中体现的最为深刻。此外，他的记忆拼贴还遵循着多感知的互通，让声音的律动和画面的视觉形成准确的感受交叉，带入观看者进入剧场场域中，获得非线性叙事的自我体验。