绘画常温——作为高立峰艺术的“观看制式”(7)

人物的造型犹如敦煌绘画中500强盗，高立峰仿佛躲在一个未被发现的阁楼里，窥见到这起凶杀事件。这个荒诞的剧情却在艺术家的绘画叙事中暗藏着人性的脆弱和无奈。我们不难以一个冰冷八卦者的身份去遐想，凶杀俺的起因是否是因为情感纠纷，但这种灰色的幽默却让我们不得不反思欲望之罪的形状，更重要的是作为窥视者的我们，是否更应该受到人性之罪的某种惩罚？还有在大量影像素材手稿中，高立峰的态度都是带有诙谐荒诞的窥见模式，无论是否是虚构，我们都不可否认它们来自生活在最底层的人们切实的彼此关联又彼此饱含欲望的现实景象。这些被可以幽默化的人物，正是无法逃离者，即我们一起给世间展示的最苦涩的“欢笑”。

k厅喝酒 2010 纸本 77x106cm

无题 2014 纸本 38x53cm
一览 光阴风景
“一览”是我对艺术家高立峰关于风景绘画的一个视角概括。自2014年起，他开始大量创作风景绘画作品，从关注市井日常走向无人之际。这一方面在艺术家的创作脉络中拉开了某种母题上的维度，更重要的是，他可以抽离自己，走向人的反面，去更好的观看人世现实。这些风景创作大部分基于一些户外写生，艺术家通过游离山野之间来进行创作。我们跟随他的角度进入这些平面之间可以发现，他的笔触流畅，以线条塑造风景，强调色彩的灵动，讲究光影来完成山水形貌的勾勒。这让整个画面保持了某种时间性，同时也激活了画面之中风景的生命力。作者总是站在和山水平视的视角，一览周遭。他从不远离自然，也不登高望远，仿佛自身也如同风景中的一抹线条。在这里他擅长去刻画树木山林，也很少摆脱乡村房屋。对树的造型的迷恋让我不得不猜测他以树寓人，以人还林的某种隐喻。