周春芽馆藏级专题如何认证“中国价值”｜中国嘉德秋拍

在中国当代艺术五十年的发展中，周春芽是一位在人们视野中占据一席之地的艺术家。跨越“伤痕美术” “乡土绘画”直至“85新潮”等历史阶段，在奔涌的运动与潮流中，创作出“藏族”系列、“山石”系列，再到“绿狗”“桃花”“豫园”等系列，留下了足以载入艺术史的重要作品。他以无可比拟的创作力，探索着绘画的可能，行在浪潮前方。
即将到来的2023年北京首轮秋拍，中国嘉德率先举槌，“二十世纪及当代艺术”作为优势项目重磅呈现周春芽专题，凸显“学术引领市场”，及时回应市场变化，积极着力新布局。
重点拍品包括周春芽集山石之大成的《中国风景》，难得一见的九十年代作品《山石图·去雅安上里的途中》、笔触果敢色彩浑厚的《红石图》，更有千禧年后独具面貌的《绿狗》及首现拍场的大尺幅成熟力作《灼春融》，横跨多个创作时期，切片式地演绎创作风格的开拓与承启，及艺术家在多重语境中的选择与突破。

中国嘉德2023秋拍预展现场

中国嘉德2023秋拍预展现场
与传统对话中寻找自我
周春芽毕业于四川美术学院版画系后留学于德国，期间受到德国新表现主义的影响。回国后潜心研究八大山人、黄宾虹等传统书画。他的创作是中西文化、传统与当代不同时空的对比与交融，矛盾与统一。周春芽的独特，最先来源于他对于架上绘画的坚持：一边对接中西古今的多元启示，一边深入转向中国艺术传统的寻根，对直觉和情感的遵从忽略了时间局限，反而愈能历久弥新。
曾经西方“观念至上的潮流逐渐被更具本土文化特征、更重表达能力的个人趣味所取代，周春芽的创作正契合了变化中的审美转向。他的创作围绕生命这一根基展开，当绘画的直觉成为肌肉记忆，在手感自然的流动过程中，完成了情绪与物象的融合。超越自身所赋有的表象，实质上是在寻求绘画最为原初的本体价值所在。他未被昨日所缚，不着力于社会与政治，却作为身处其中的一分子，成为时代最真实的投影。