IP跨媒介开发专题研究：循海外运营经验，看内容IP成长空间(7)

》二次元偶像企划、《Re:Stage！》 偶像企划等。
国内在 IP 跨媒介开发处于成型期，近两年来呈现向好趋势。我国 IP 产业发展历史较 短，早期由于创作者版权意识较弱，造成部分优质 IP 以低价转售至多个版权方，后续衍生 开发过程内容质量参差不齐，造成 IP 价值稀释（典型案例如《鬼吹灯》IP）。此外，由于 影视内容行业在 2014 年之后迎来流量经济热潮，重流量而轻内容现象迭出，导致 IP 概念 泛化，缺乏对于 IP 内核精细化思考。2018 年下半年以来，随着前期“大 IP 流量明星” 模式持续失效，叠加“限薪令”、税务等政策落地，内容资产价值开始回归。目前我国 IP 产业整体处于早期发展阶段，部分 IP 跨媒介开发初见成效（例如《斗罗大陆》IP），但是 在 IP 早期版权分发，中游内容质控，下游衍生开发等方面，仍有较大的提升空间。

IP 跃迁：起点与终点
不同的媒介形态在叙事能力与形象化水平上各有所长，其诞生或承接的 IP 也需因地 制宜、因势利导。一种形态的 IP 在各个维度的丰盈程度是不同的，参考叙事学家玛丽— 劳尔·瑞安所称“媒介的资质是不一样的，有的媒介是天生的故事家3”，这一内在特性使 得 IP 在改编的过程中的擅长领域与难易程度有较大差异。例如，文学长于叙事，而弱于可 视化形象；游戏长于世界观，而弱于故事性等。因此，IP 的跨媒介开发不可一概而论，而 要根据“初始媒介→拓展媒介”具体一一对应关系，进行针对性研究。