我在日本做游戏(7)

比如我是一个作家——其实在日本当一个作家很容易，为什么呢，我专心把作品写出来，然后红了，我其实不用担心说谁来帮我做周边，谁来帮我做授权，因为大家都会找上我，这个做音乐，那个做舞台剧……我拥有内容，大家就是来服务我，同时大家也挣钱。
赖嘉满赞道，这是日本氛围最好的地方，因为最爽的永远是IP的创作者，这就很鼓励原创：“为什么日本的制作委员会也好，CP也好，这些东西都有办法赚钱，是因为这个产业当中的人有一个共识：以合作的形式，大家都赚得到钱。所以不会想要去把谁给吃掉，也不会说我本来不做你的业务，但我想要做大，所以我就和你竞争——所以它其实把这个产业链的蛋糕分配得很好。”
而相对来说，中国的衍生品竞争虽然激烈，但最后总会集中于少数巨头，我们常能看到一个知名IP的许多形式和衍生品版权集中在腾讯或阿里。赖嘉满认为，这样巨头分到的蛋糕太多，原创作者不会受到“众星捧月”式服务，动力就相对有限。而这是中国的IP产业相对日本，可能难以仅仅通过进步改善之处。
那么，日本蛋糕分得这么细、中小企业这么多，渠道是否也特别多，游戏、IP的宣发是否会相当复杂？并不。赖嘉满表示，日本的宣发比中国还要容易。
“首先日本有很大一部分人看电视，所以很简单的一个做法，就是买电视广告，”赖嘉满建议，“比如二次元的游戏，专门在播放动画游戏的电视台里面，做几秒的一个广告，你在合适的时间点放广告，可以触碰的人就很足够。”
在互联网方面，日本常用的渠道就Twitter、Facebook、Instagram、Line这四个，比起中国高度差异化、KOL众多、粉丝各异的数个平台相对简单、直观，更别说这些知名的跨国公司本身就有成体系的广告服务。
“如果是影视类的，电视台之外，就是Netflix、Amazon、docomo吧。”赖嘉满总结到，其实就是国际化的平台居多，“打法国际上都比较相似，不会太野蛮。”
出海态度
由于乐元素成立第二年就在日本建了公司，与如今多数急于出海的中国游戏公司不同，他们没有“专门为了产品出海”。“我们有很多日本的同事，也不一定要说自己是中国公司怎样，很多日本合作伙伴不太在意这些。”