从电影到品牌，还差多少个《熊出没》(8)

《熊出没》的用户分众策略，恰恰是将用户定位更精准更聚焦的一种方式，这对于单一品牌下的受众形成社交认同具有促进作用。尚琳琳提到，“我经常在电影评论中看到一些人说，‘我今年18岁、19岁了，我还在看《熊出没》，我正常吗？’我们发现这个趋势是慢慢变好的，
很多
观众在下面回复‘
我
2
0了’，‘
我
3
0了’。越来越
多的观众不觉得现在还看动画片不好意思见人了，
我们也希望能有更多的观众，慢慢接受它是一个全年龄化的品牌。”
“熊出没”在电影品牌上的探索，对中国电影产业的发展具备极高的借鉴意义。在张昭看来，中国电影有三张大牌桌：国家主流意识形态电影、商业类型电影、流量电影。
而品牌电影，其实是中国电影的第四张牌桌，其本质是让电影成为分众文化IP的品牌媒介。
不难理解，当今的电影如果只是从娱乐的维度和游戏、短视频等形式竞争，并没有太大的核心竞争力。但电影更重要的价值在于，其能承担的内容深度和文化属性，是其他形式的文化产品所难以比拟的，这有助于为品牌贴上身份标签，使品牌受众之间形成更深层的文化认同。
试图打造“唐探宇宙”的陈思诚，也有过相似的见解。他曾提到，并非所有的爆款内容都拥有适合做成品牌的属性，而对于一些有潜力的IP，像“唐探”，则可以有意识地向游戏、网剧和衍生品等维度拓展，为电影从IP变成品牌提供了可能性。更超前一点的理解在于，“比如说我看好了一个玩具的东西，可能为它做一个合资公司，然后把玩具做成电影，反向推动创作、从产业端倒推创作。”陈思诚曾对毒眸表示。
品牌意识先行，与以已有的电影内容为蓝本建立品牌的思路相比，前者更有机会打开中国电影产业的商业天花板。