《李健吾译文集》：文学翻译的真谛(5)

今天，戏剧的翻译不再有当年的荣光，怕是也和戏剧翻译界不再有健吾老师这样的译者相关吧，虽然这并不是唯一的原因。如果说小说的翻译并不见得要求它的译者也是一个小说家，戏剧的翻译恐怕还是要求译者有舞台的经验，有充沛的创作者的激情，有对词语的敏感，有把握文字游戏和体现游戏文字的能力。这样高的要求，健吾老师不在了，恐怕还真的难有后来者。
当然这绝不意味着健吾老师的翻译就是无可挑剔的，就像任何人的写作都不是无可挑剔的一样。柳鸣九老师在《李健吾译文集》的序中说，“化派的主将几乎没有一个没受到过攻击”，健吾老师也不可避免。然而以“硬伤”或者“误译”为由诟病半个世纪之前的译者未免有些不厚道。试想，当年从北京到巴黎，健吾老师和他的老师朱自清先生走了半个月，这又如何可以和让世界几乎同步的网络时代相提并论呢？用心的译文，本着对作者的尊敬态度，本着对读者的负责态度，显然都是各有所长，用不同的方式，增加了目的语的可能性和丰富性。况且文学翻译从来不是唯一的。我始终信奉本雅明的话，原文阐释的空间越大，就越会一次又一次地呼唤翻译，在不同的时代，在不同的语言里。并不是因为先前的译者不合格的缘故。在健吾老师的身上，我们可以见到一个毫无争议的事实是：经历了大半个世纪，甚至更长的时间，他的译文仍然不失其趣味，也仍然拥有众多的读者，能与半个世纪之后的其他译文并立，能以一己之力撑起汉译法国文学的一块天地。
这块天地，就是上海译文出版社呈现给我们的十四卷《李健吾译文集》。韩石山先生在《李健吾传》里曾经说过，虽然他以为会到来的“李健吾热”始终没有到来，他坚信不疑的一点是，“不管再过多少年，总有喜欢李健吾的人”。我坚信不疑的是，作为晚学后辈的我，就是其中的一个。为此我想，我喊一声“健吾老师”，他一定会原谅我的冒昧。（袁筱一）