向左游戏大片，向右生存恐怖，《生化危机》的抉择与变革之路

文/丸子
《生化危机》是个很有意思的游戏，它源自恐怖，来的突然，却赢得远超同类游戏的巨大销量。开系列大片，做3D动画，搞各种周边不亦乐乎。小众的恐怖冒险游戏与巨大IP价值间的矛盾，也成了这个知名游戏多年来，纠缠不清的路线抉择。

老《生化危机》三部曲的奠基
1：生化危机的诞生
90年代时2D游戏向3D过渡的关键时代。每个游戏公司都绞尽脑汁地设想3D游戏的未来。直至任天堂推出了《马里奥64》与《塞尔达传说：时之笛》，才总算解决了3D游戏的交互，奠定了现代游戏的3D玩法框架。
在那个变革年代，恐怖冒险也是一大流行的风潮，涌现了许多人气颇高的恐怖游戏。比如92年发售的《鬼屋魔影》，就是给业内带来震撼的游戏。3D化演出大幅度提升恐怖体验，能更好地复原许多经典恐怖片营造气氛的手法，这里头一些克苏鲁风的场景塑造堪称一绝。另外，3D视角的灵活，也完善“冒险”内容，给予玩家更大的探索空间。不过碍于技术的不成熟，早期的恐怖冒险游戏，还只是2D的场景贴图 3D人物的组合，不少游戏甚至不能调整视角，操控也特别别扭。

《鬼屋魔影》（Alone in the Dark）是由雅达利（Atari）公司出品的一款游戏，被誉为“现代恐怖游戏的鼻祖”。
受到这股风气的影响，卡普空【CAPCOM】1993年任命藤原得郎带领团队重制FC时代的经典恐怖游戏《甜蜜之家》。但企划之后，在一顿操作之下，项目发生了变化。